¿Caracteristicas generales del urbanismo renacentista?
R: calle princípal partia de la plaza, las ciudades eran trazadas e forma de cuadricula

¿Principales teoricos del urbanismo renacentista?
R: Leonardo Da Vinci, Miguel Angel, Vitruvio

¿Ilustrar un ejemplo el manejo del espacio urbano en el renacimiento?
R: Eran trazados en forma de cuadricula y su pirncipal plaza se encontraba en el medio.

¿Caracteristicas generales de la arq. renacentista?
R:
*Arq. con representacion horizontal
*Se retoman aspectos de la arq. griega y romana.
*Nuevo uso de cupulas con forma  octagonal.
*Se encuentra la perspectiva para dibujos o proyectos.

¿Caracteristicas generales de la pintura renacentista?
R:
*Cambia el color del fondo dorado por el azul
*Aparecen nuevas tecnicas como el oleo
*Aparece la prespectiva
*Uso de las sombras y claros en la pintura
*Se utiliza profundidad en los cuadros escultoricos

¿Principales arquitectos del renacimiento?
R:Giotto, Leonardo Da Vinci, Miguel angel

¿Principales pintores del renacimiento?
R:Miguel Angel, Leonardo Da Vinci, Van Ek, Alberto durero, Fernando Vallego

¿Definicion o concepto del renacimiento?
Ser un retorno o restauracion de gusto artistico y se distingue como una renovacion de la sociedad en general.

¿Antecedentes historicos del renacimiento?
Crisis del sistema feudal con el surgimiento de la vida urbana y una nueva clase social llamada burguesia.

¿Principales aportes del renacimiento al arte, escultura, pintuta, arq?
R: Movimiento en las esculturas, las esculturas tenian expresion, Escultura y pintura naturalista, uso de las ombra sy claros en las pinturas, se utiliza la profundidad en los cuadros esculturisticos, se empieza a utilizar la perspectiva, Arq. con representacion horizontal, cambia el fondo dorado por el azul en las pintuas, se retoman aspectos de la arquitectura griega y romana, nuevo uso de las cupulas.

Aportes del Renacimiento (S. XIII- XIV)

Gótico

Renacimiento

* Figuras planas rígidas. *representaciones menos pegadas ala realidad. *Las pinturas son colores planos. *No existía la tridimensional en las pinturas. *Presentan posiciones planas en los cuadros. *Posición vertical e la arquitectura. *Representaciones divinas.

*Las esculturas con expresión. *Movimiento en las esculturas. *Escultura y pinturas naturalista (realista) *Uso de las sombras y claros en las pinturas *Se utiliza profundidad en los cuadros escultóricos. *Empiezan usar perspectiva. *Arq. Con representación horizontal. *Cambia el color de fondo dorado pasa a ser azul. *Se retornan aspectos de la arquitectura Griego y Romano. *Nuevo uso de cúpulas de forma octogonal y gajos. *Aparecen nuevas técnicas con el oleo *Representación de la vida cotidiana y personajes reales.

Pensamiento Medieval

Humanismo Renacentista

*Pensamiento basado en la biblia (teológico), el centro de toda reflexión es dios *El hombre se concibe como creación de dios y su destino está marcado por su vida moral. (cielo – infierno).

*Fue un movimiento intelectual y filosófico europeo. (inicia en Italia) en el siglo XIV, XV, XVI. *Se sustituye la letra gótica. *Promovía el desarrollo integral del ser humano *Retoman el antiguo humanismo de la cultura clásica (Grecia- latina) *Surgen las primeras universidades. *El hombre se concibe como un ser con voluntad y capacidad creativa, el conocimiento le permite el desarrollo de sus potenciales. *Se desarrolla la investigación científica que provoca grandes descubrimientos como: la brújula – Teoría heliocéntrica de n. Copérnico – telescopio, Descubrimiento de América, crean las primeras armas de fuego. Sus principales representantes son: Dante Alighieri (1261-1321) Florencia. Su principal obra es la divina comedia F. Petrarco (1304-1374) Arezzo- su principal obra es poética amorosa. G. Boccaccio N- Maquiavelo

¿Ques es la perspectiva?
La perspectiva (del latín, perspectiva, visión a través de) es el arte de dibujar para recrear la profundidad y la posición relativa de los objetos. En un dibujo, la perspectiva simula la profundidad y los efectos de reducción.

Perspectiva del Campidoglio, en Roma. Miguel Ángel diseñó la composición de esta pequeña plaza: dispuso los edificios laterales confluyendo hacia el fondo para reforzar la sensación de profundidad.

Es también la ilusión visual que, percibida por el observador, ayuda a determinar la profundidad y situación de objetos a distintas distancias.

¿Quienes inventaron y desarrollaron la perspectiva en el renacimiento?
Los artistas como Giotto ya en el trecento habían comenzado a realizar estudios sobre la perspectiva. A Giotto le era necesario representar las relaciones de espacio y volumen y en consecuencia crear un marco para las figuras y objetos de sus pinturas narrativas dándoles un estilo más convincente como representaciones de la realidad. Se destacan los trabajos ejecutados en la Capilla de la Arena en Padua y los de la Capilla Bardi en Florencia.

A su vez en los últimos años del duocento y los primeros del trecento, la representación espacial en sentido ilusionista, tiene la característica especial de un cambio que modificara la historia de la pintura europea, hacia el futuro, donde la percepción óptica toma la importancia que impone la representación ilusionista como tarea artística. La imagen se transformó así en una ventana donde vemos una realidad creada artificial pero con datos basados en la experiencia real, por medio de una escenografía adecuada es lo que se logra alcanzar en la Basílica de San Francisco, en Asís.

En los frescos que representan la leyenda de San Francisco en Asís, se destaca del ciclo, como fueron enmarcados los campos de frescos, parece tratarse de columnas de colores encajadas sobre pesadas cornisas, sosteniendo estas un entablamento macizo, las filas de consolas de la cornisa junto con el entablamento, son vistas en una inclinación de perspectiva, aparecen desde un punto de vista bajo o inferior. Del Este al Oeste el sistema de perspectiva se vuelve coherente, el artista descubre que el observador percibe el marco de una pintura como parte de su propia realidad. Con estos detalles los objetos se sitúan aparentemente en un espacio tridimensional, que empujaría la superficie del cuadro hacia adelante donde se halla el observador y a su vez la amplía hacia atrás donde se encuentra una profundidad espacial imaginaria.
Este descubrimiento anticipara la perspectiva central del Renacimiento. También se destaca otra proyección espacial similar en los frescos de la Capilla Scrovegni de Padua realizados por Giotto.

En el Renacimiento la idea principal de la época era describir a la precisión la relación existente entre el observador individual y los objetos visualizados por el mismo observador en un momento preciso y determinar cómo cambiar esta relación en función de la distancia o del ángulo de observación. La importancia se sitúa en la relación dinámica entre el sujeto y el objeto que está siendo visto u observado. Filippo Brunelleschi se convierte en el descubridor de la perspectiva lineal, se trata de un método para imitar el espacio medible en una superficie plana.