Guia de Estudio para el Examen


¿Qué significa la palabra barroco?
Estilo artístico durante el siglo XVII y del XVIII, el termino barroco de la palabra portuguesa barrueco una perla irregular o de forma imperfecta. La palabra barroco se utilizaba como sinónimo de algo extravagante, raro.

¿Cómo era la sociedad europea del siglo XVII en los siguientes aspectos? En los siguientes aspectos:
A) Político: Poder político de los monarquías (absolutismo) se generaliza en europea con la excepción de Inglaterra

B) Económico: Era la nobleza, clero y la prole teoría imperante seda el mercantil sismo ya no se basa nada mas en agrícola.

C) Religioso:

¿Causas que provocan surgimiento de la reforma religiosa?
fue un movimiento de protesta, en contra de los papas (complicidad de la iglesia con los poderes políticos).

¿En que consistió la contra reforma?
Fue la respuesta a la reforma para contrarrestar, para no seguir perdiendo adeptos y no perder su poder.

¿Qué papel jugo el arte en el movimiento de contra reforma?
La iglesia mete la escultura en las iglesias el arte se convierte en un instrumento fundamental para ganar adeptos al catolicismo, mediante el lenguaje de la escultura, pintura, y Arq., efectos conmovedores y dramáticos.

¿Qué diferencias se dieron entra la Europa protestante y la Europa católica?
*No reconocen la autoridad del papa crean sus propias instituciones
*No creen en las imágenes
*Rinde culto a un estilo de vida más culto, mas simple

¿Explicar el papel de bernini y Borromini en el surgimiento del estilo barroco en Italia?
Los dos fueron protegidos de los papas sobre todo bernini son los iniciadores de este nuevo estilo el barroco principalmente en la Arq. Y escultura.

Hacer las reseñas biográficas de los arquitectos, escultores y pintores más importantes del barroco
Bernini: Nació en Nápoles hijo de un escultor, cuando tenia 8 años su padre se da cuenta del talento de su hijo, en 1606 se traslada a  Roma y trabaja para el cardenal borghese, tuvo el encargo del baldaquino en san Pedro, tuvo también el encargo del palacio de barbenini , y otra sobras mas, tuvo muchos problema son su enemigo borromini. Como arquitecto trabajo a gran escala, con efecto dramático fusiono las tres artes (pintura, Arquitectura y escultura)                      

Borromini: Procedía de una familia de canteros, en 1919 llego a Roma, donde trabajo como escultor monumental y después paso a trabajar con bernini, tuvieron conflictos se separaron después pasa a trabajar solo para órdenes religiosas el papa le da el encargo de la remodelación de san Juan, borromino era una persona melancólica, nerviosa e intransigente por ello renuncio a muchos de sus encargos, antes de morir no quiso dejar proyectos que él había hecho y los destruyo se suicida en 1667                                    



Características generales del barroco en la arquitectura:

A) Materiales y elementos constructivos: el material mas utilizado seguía siendo la piedra
aunque también se utilizaba el mármol para interiores y el bronce para decoraciones dar resaltes.  Los elementos constructivos que utilizaban era por ejemplo columnas salomónicas, el estípite,  arco de medio punto, nichos y otros elementos.

B) Manejo del espacio Arq. : El barroco define un espacio infinito, abierto y dinámico. Por esos se utilizaban las pinturas ilusionistas en las cúpulas y techos,  los espejos eran para eliminar los limites de muros, la ruptura de la línea recta tanto en planta como en alzado.

C) Topologías Arq.: Las más representativas son el templo y el palacio


D) Plantas Arq. : el eje longitudinal, que conduce nuestra mirada hacia el altar, foco de máximo interés,  lugar donde se manifiesta el encuentro con lo sagrado.
existen infinidad de plantas como : planta circular, elíptica, octogonal, etc.


E) Fachadas: Tres cuerpos verticales, siendo los laterales de menor altura, uniéndose con el central, rematando por un gran frontón, mediante dos grandes volutas.


Urbanismo Barroco:


A) Desarrollo de ciudades capitales:






B) Papel de los palacios: Lugar donde convergen las vías principales  de la ciudad, concentrado todo el simbolismo de la monarquía absoluta




C) Plazas mayores





*Simbolismo barroco en la Arq., Escultura, y pintura:
*Cúpulas utilizadas para la entrada de luz
*en los altares se utilizaba el color oro
*Manejo de esculturas para las decoraciones  en las iglesias
*Se utilizaba los frescos y pinturas para decora las iglesias

*Grandes maestros de la pintura barroca
-Michelangelo Caravaggio: Cruzificacion de san Pedro, Muerte de María y autorretrato con la cabeza decapitada.    
-Rembrandt: La lección anatómica del doctor, Autorretrato de viejo y ronda de noche.
-Paul Rubens: El rapto de las hijas de Leucipio
-Velázquez: Maestro del barroco español, adoración de los magos, vieja guisando huevos, las meninas.

*El barroco en América y en México:

Para empezar el barroco que llego a México fue el barroco enseñado por los españoles, las construcciones eran construidas por mano de obra indígena, empezaron como ayudantes y luego ellos fueron aprendiendo hasta crear por ellos mismos obras arquitectónicas. Los materiales también cambiaban en cada región dependiendo que material se diera en cada una de ellas, algunas construcciones barrocas son: Catedral Metropolitano, Basílica de nuestra señora en Oaxaca, Catedral basílica de puebla, Catedral de Morelia y tasco de santa prisca.
                                          

Bernini y Borronini










Arte basado en la pasion, figuras activas con expresiones, utilizacion y manejo dominio del marmol. Un hombre aparece fue llamado miguel angel por su papa, supero los bloques iniciales, su nombre era Bernini, llego a Roma en 1605.
Felipo es un personaje interesado en la vida de bernini el recolecto toda la informacion que se pudo de bernini el creo la primera biografia de bernini trataba de atrapar momentos memorables.
Un papa nombra a bernini como el caballero, tenai muy buena amistad con el papa, lo tenia todo con el y cuando el lo desiara.
Borromini, un enemigo de berninim, empezo en 1624, cuando se requeria de un buen arquitecto, se requeria construir un templo parala}padakino bernini gano ese trabajo por que era preferido, pero borromini le ayuda al final de cuenta pero bernini es un egoista y no le da ni un credito a borromini y el se molesta mucho.
Constansa era esposa de bernini, el caracter de el lo unde al descubrir el engaño con su hermano menor  luigi trata de matarlo sin poder lograrlo, y manda a mutilar la cara de contansa de castigo, lo castigan su pena fue pagada por el papa quien lo obliga a casarse. Despues todo empieza a salir mal al no tomar el consejo de borromini para la contruccion de los campanarios, al hacer el primer campanario este a los dos meces se agrieta y se extiende ala fachada de la catedral. tiempo despues el amigo papa de bernini muere y el nuevo papa tiene prferencias su favorito es borromini quien tira el campanario y lo recontruye a su manera .
Bernini ya avanzado de edad, el cardenal- federico le dio la nueva oportunidad a bernini para esculir santa teresa y el lo hace con gran magnifisiencia.

                  MICHELANGELO CARAVAGGIO
                                   (Pintor Barroco)


Roma en 1600 la iglesia empiaza a recontruir la iglesia por todos lados sus decoraciones, con hermosas pinturas, la Roma era de caravaggio un pintor con mucha astucia que utulizo de su don para hacer cosas perversas. No nacio siendo criminal, vivia en un pueblo cerca de milan, vania de una familia de economia media, cuando el tenia 19 años su madre fallecio, el se va del pueblo y se fue de aprendis tenia en sus sueños convertirse en un gran artista , al inicio de su carrera el no hacia las cosas como el devia hacerlas, una de sus primera spinturas fue el niño con cesto, que se le critico mucho su pintura en lugar de hacer una pintura bella pinto todo lo contrario, estaba lejos de ser como los grandes pintores.
Trajo un nuevo metodo en las pinturas en lugar de crear pinturas hermosas las hacia feas, el color de los cuerpos los pintaba como si estubieran enfermos utulizaba los colores verdes para la piel, las uñas las pintaba como negras, en sus expresiones reflejaban tristeza, como si realmente esuviera pintando a una persona triste.
El cardenal le hace una invitacion a caravaggio de venirse a vivir con el, le ofrece (comida, techo, cama) con tal de que caravaggio pintara y decorara la iglesia.
Caravaggio y sus amigos se divertian agrediendo a personas del puebo, todas las noches salian a ser sus fechorias . Por un poema caravaggio es arrestado y va a la carcel, pasan los meses y caravaggio sigue en la carcel sin un veredicto sale con libertad pero con arresto domiciliario. Los amigos de caravaggio no podian creer como dos personas diferentes podian vivir en un mismo cuerpo era algo tan extraño inesplicable.
Caravaggio pinto la muerte de maria, utilizo una prostituta muerta , en la pintura trajo a los a postoles al hecho.
Acusado de homicidio caravaggio huye lo alludan a esconderse sus seguidores a cambio de pintar, se muda a Napoles y se convierte en celebridad, en 1608 es reclamado uno de los mejores pintores. La decapitacion de sanjuan fue lo mas grande que haya hecho.
Caravaggio es atrapado por atacar a un caballero pero escapa, al huir sus enemigos lo atacaron en Napoles lo dan por muerto pero no es asi, vuelve a ser arrestado pero pagan su libertad pero hubo una confusion y no es liberado, caravaggio es muerto en una aorilla del mar por las altas fiebres su muerte fue tan desgraciada como su vida. 

¿Caracteristicas generales del urbanismo renacentista?
R: calle princípal partia de la plaza, las ciudades eran trazadas e forma de cuadricula

¿Principales teoricos del urbanismo renacentista?
R: Leonardo Da Vinci, Miguel Angel, Vitruvio

¿Ilustrar un ejemplo el manejo del espacio urbano en el renacimiento?
R: Eran trazados en forma de cuadricula y su pirncipal plaza se encontraba en el medio.

¿Caracteristicas generales de la arq. renacentista?
R:
*Arq. con representacion horizontal
*Se retoman aspectos de la arq. griega y romana.
*Nuevo uso de cupulas con forma  octagonal.
*Se encuentra la perspectiva para dibujos o proyectos.

¿Caracteristicas generales de la pintura renacentista?
R:
*Cambia el color del fondo dorado por el azul
*Aparecen nuevas tecnicas como el oleo
*Aparece la prespectiva
*Uso de las sombras y claros en la pintura
*Se utiliza profundidad en los cuadros escultoricos

¿Principales arquitectos del renacimiento?
R:Giotto, Leonardo Da Vinci, Miguel angel

¿Principales pintores del renacimiento?
R:Miguel Angel, Leonardo Da Vinci, Van Ek, Alberto durero, Fernando Vallego

¿Definicion o concepto del renacimiento?
Ser un retorno o restauracion de gusto artistico y se distingue como una renovacion de la sociedad en general.

¿Antecedentes historicos del renacimiento?
Crisis del sistema feudal con el surgimiento de la vida urbana y una nueva clase social llamada burguesia.

¿Principales aportes del renacimiento al arte, escultura, pintuta, arq?
R: Movimiento en las esculturas, las esculturas tenian expresion, Escultura y pintura naturalista, uso de las ombra sy claros en las pinturas, se utiliza la profundidad en los cuadros esculturisticos, se empieza a utilizar la perspectiva, Arq. con representacion horizontal, cambia el fondo dorado por el azul en las pintuas, se retoman aspectos de la arquitectura griega y romana, nuevo uso de las cupulas.

Aportes del Renacimiento (S. XIII- XIV)

Gótico

Renacimiento

* Figuras planas rígidas. *representaciones menos pegadas ala realidad. *Las pinturas son colores planos. *No existía la tridimensional en las pinturas. *Presentan posiciones planas en los cuadros. *Posición vertical e la arquitectura. *Representaciones divinas.

*Las esculturas con expresión. *Movimiento en las esculturas. *Escultura y pinturas naturalista (realista) *Uso de las sombras y claros en las pinturas *Se utiliza profundidad en los cuadros escultóricos. *Empiezan usar perspectiva. *Arq. Con representación horizontal. *Cambia el color de fondo dorado pasa a ser azul. *Se retornan aspectos de la arquitectura Griego y Romano. *Nuevo uso de cúpulas de forma octogonal y gajos. *Aparecen nuevas técnicas con el oleo *Representación de la vida cotidiana y personajes reales.

Pensamiento Medieval

Humanismo Renacentista

*Pensamiento basado en la biblia (teológico), el centro de toda reflexión es dios *El hombre se concibe como creación de dios y su destino está marcado por su vida moral. (cielo – infierno).

*Fue un movimiento intelectual y filosófico europeo. (inicia en Italia) en el siglo XIV, XV, XVI. *Se sustituye la letra gótica. *Promovía el desarrollo integral del ser humano *Retoman el antiguo humanismo de la cultura clásica (Grecia- latina) *Surgen las primeras universidades. *El hombre se concibe como un ser con voluntad y capacidad creativa, el conocimiento le permite el desarrollo de sus potenciales. *Se desarrolla la investigación científica que provoca grandes descubrimientos como: la brújula – Teoría heliocéntrica de n. Copérnico – telescopio, Descubrimiento de América, crean las primeras armas de fuego. Sus principales representantes son: Dante Alighieri (1261-1321) Florencia. Su principal obra es la divina comedia F. Petrarco (1304-1374) Arezzo- su principal obra es poética amorosa. G. Boccaccio N- Maquiavelo

¿Ques es la perspectiva?
La perspectiva (del latín, perspectiva, visión a través de) es el arte de dibujar para recrear la profundidad y la posición relativa de los objetos. En un dibujo, la perspectiva simula la profundidad y los efectos de reducción.

Perspectiva del Campidoglio, en Roma. Miguel Ángel diseñó la composición de esta pequeña plaza: dispuso los edificios laterales confluyendo hacia el fondo para reforzar la sensación de profundidad.

Es también la ilusión visual que, percibida por el observador, ayuda a determinar la profundidad y situación de objetos a distintas distancias.

¿Quienes inventaron y desarrollaron la perspectiva en el renacimiento?
Los artistas como Giotto ya en el trecento habían comenzado a realizar estudios sobre la perspectiva. A Giotto le era necesario representar las relaciones de espacio y volumen y en consecuencia crear un marco para las figuras y objetos de sus pinturas narrativas dándoles un estilo más convincente como representaciones de la realidad. Se destacan los trabajos ejecutados en la Capilla de la Arena en Padua y los de la Capilla Bardi en Florencia.

A su vez en los últimos años del duocento y los primeros del trecento, la representación espacial en sentido ilusionista, tiene la característica especial de un cambio que modificara la historia de la pintura europea, hacia el futuro, donde la percepción óptica toma la importancia que impone la representación ilusionista como tarea artística. La imagen se transformó así en una ventana donde vemos una realidad creada artificial pero con datos basados en la experiencia real, por medio de una escenografía adecuada es lo que se logra alcanzar en la Basílica de San Francisco, en Asís.

En los frescos que representan la leyenda de San Francisco en Asís, se destaca del ciclo, como fueron enmarcados los campos de frescos, parece tratarse de columnas de colores encajadas sobre pesadas cornisas, sosteniendo estas un entablamento macizo, las filas de consolas de la cornisa junto con el entablamento, son vistas en una inclinación de perspectiva, aparecen desde un punto de vista bajo o inferior. Del Este al Oeste el sistema de perspectiva se vuelve coherente, el artista descubre que el observador percibe el marco de una pintura como parte de su propia realidad. Con estos detalles los objetos se sitúan aparentemente en un espacio tridimensional, que empujaría la superficie del cuadro hacia adelante donde se halla el observador y a su vez la amplía hacia atrás donde se encuentra una profundidad espacial imaginaria.
Este descubrimiento anticipara la perspectiva central del Renacimiento. También se destaca otra proyección espacial similar en los frescos de la Capilla Scrovegni de Padua realizados por Giotto.

En el Renacimiento la idea principal de la época era describir a la precisión la relación existente entre el observador individual y los objetos visualizados por el mismo observador en un momento preciso y determinar cómo cambiar esta relación en función de la distancia o del ángulo de observación. La importancia se sitúa en la relación dinámica entre el sujeto y el objeto que está siendo visto u observado. Filippo Brunelleschi se convierte en el descubridor de la perspectiva lineal, se trata de un método para imitar el espacio medible en una superficie plana.